Introdução: O que o caso Hershey´s vs Lacta pode nos ensinar?

Você já se perguntou por que tantos produtos parecem tão similares visualmente? O caso Hershey’s vs Lacta é um exemplo clássico de como a teoria das cores pode levar a disputas de design. Neste post, vamos explorar como as escolhas de cores podem influenciar a percepção do consumidor e até mesmo gerar conflitos legais

Associações Emocionais: como as cores manipulam nossa percepção das coisas

As “Associações Emocionais” referem-se à maneira como diferentes cores evocam sentimentos e reações psicológicas nas pessoas. Essas associações são frequentemente exploradas no design e marketing para influenciar as percepções e comportamentos do público. Um estudo significativo por Elliot e Maier (2007) revelou que cores como o vermelho podem aumentar a excitação e a percepção de perigo, enquanto o azul tende a evocar sentimentos de calma e confiança, evidenciando o impacto profundo que as cores têm em nossas emoções e decisões.

Estudo de Caso: a Coca-Cola e o Vermelho

Diversos estudos comprovam a influência das cores nas emoções humanas. Por exemplo, a pesquisa de Elliot e Maier (2007) demonstrou que o vermelho pode aumentar a excitação fisiológica e a percepção de perigo, enquanto o azul está relacionado à sensação de calma e confiança. Essas associações não são universais, mas são amplamente reconhecidas em muitas culturas, influenciando como as cores são usadas em marketing e design.

Caso Prático:
A Coca-Cola é um exemplo clássico de marca que utiliza as associações emocionais do vermelho de forma eficaz. A cor vermelha da Coca-Cola transmite excitação, paixão e energia, emoções que a marca deseja associar ao consumo de seus produtos. Isso ajuda a criar uma conexão emocional com os consumidores, fortalecendo a identidade da marca e incentivando a lealdade dos clientes.

Estudo de Caso: o Nubank e o Roxo

Estudos como o de Elliot e Maier (2007) mostram que cores influenciam emoções. O roxo, por exemplo, é frequentemente associado à criatividade, luxo e inovação. Essa associação emocional é explorada em branding para criar conexões psicológicas com os consumidores.

Caso Prático:
Um exemplo notável é o Nubank, que utiliza o roxo em sua identidade visual para se diferenciar no mercado financeiro. A cor não só transmite inovação e modernidade, mas também cria uma sensação de exclusividade e confiança, fortalecendo a percepção da marca como uma alternativa disruptiva aos bancos tradicionais.

Tendências e Modismos em 2024

As tendências e modismos podem surgir de várias maneiras, influenciadas por elementos culturais como filmes, séries, e até eventos globais. Um filme de sucesso pode popularizar uma paleta de cores específica, enquanto uma série de TV pode trazer à tona um estilo visual que rapidamente se torna tendência. No entanto, hoje em dia, as mídias sociais são a forma mais rápida e poderosa para o surgimento dessas tendências. Plataformas como Instagram e Pinterest permitem que novas cores e estilos se espalhem globalmente em questão de horas, moldando rapidamente o cenário do design.

Influência das Mídias Sociais:
As mídias sociais e plataformas de design, como Instagram e Pinterest, desempenham um papel crucial na disseminação e popularização das tendências de cores. A rapidez com que essas plataformas permitem o compartilhamento de conteúdos visuais faz com que novas paletas de cores se espalhem globalmente em questão de horas. Designers e marcas monitoram constantemente essas plataformas para se manterem atualizados com as cores que estão em alta, influenciando suas próprias escolhas de design.

Ciclo de Vida das Tendências:
As tendências de cores geralmente seguem um ciclo de vida: começam com a adoção por influenciadores ou marcas pioneiras, ganham popularidade nas mídias sociais, e se tornam amplamente usadas no design e na moda. Com o tempo, essas cores se saturam no mercado e começam a perder seu apelo, sendo gradualmente substituídas por novas tendências. Esse ciclo contínuo exige que designers estejam sempre atentos às mudanças, para manter seus trabalhos frescos e relevantes.

Teoria da Gestalt: os atalhos do cérebro

A Teoria da Gestalt é fundamental para entender como as pessoas percebem e organizam elementos visuais. Para um designer, isso significa criar composições que o cérebro humano interpreta de forma natural e eficiente. Princípios como proximidade, similaridade e continuidade ajudam a criar layouts que parecem coesos e harmônicos. Mesmo para iniciantes, aplicar esses conceitos pode transformar um design comum em algo intuitivo e visualmente atraente, garantindo que a mensagem seja facilmente compreendida pelo público.

Visualizações:
A Teoria da Gestalt oferece princípios como proximidade, similaridade, e continuidade, que ajudam nosso cérebro a organizar e interpretar informações visuais. Por exemplo, ao ver formas ou objetos próximos uns dos outros, nossa mente tende a agrupá-los naturalmente, criando uma sensação de unidade. Imagens que utilizam esses princípios, como logotipos ou layouts de sites, ajudam a ilustrar como os elementos visuais se encaixam de forma harmoniosa.

Aplicações Práticas:
Designers podem aplicar os princípios da Psicologia da Gestalt para criar composições mais coesas e harmoniosas. Ao usar a similaridade de cores e formas, eles conseguem guiar o olhar do observador de maneira fluida, criando um design que é ao mesmo tempo atraente e funcional. Por exemplo, repetindo cores ou formas em diferentes áreas de um layout, o designer pode criar uma conexão visual que unifica o design como um todo. Isso não só melhora a estética, mas também facilita a compreensão da informação apresentada.

Gestalt no Banco dos Réus: a Batalha Visual entre Hershey’s e Lacta

O marrom e o dourado são escolhas clássicas para embalagens de chocolate e café, evocando sensações de riqueza e tradição. Essas cores criam uma conexão imediata com o consumidor, tornando-as opções populares para transmitir qualidade. No caso Hershey’s vs. Lacta, a questão era determinar se a aparência geral da embalagem da Lacta violava o ‘trade dress’ da Hershey’s.

A teoria da Gestalt, especialmente o princípio da similaridade, foi crucial para a decisão judicial, mesmo que o juiz desconheça a teoria em si, sua estrutura acadêmica, ele é impactado por ela e certamente a utilizou empiricamente para decidir. Apesar das cores semelhantes, as formas distintas dos produtos e os logotipos únicos criaram grupos visuais distintos, permitindo ao juiz diferenciar as marcas. A lei da proximidade também entrou em jogo, pois os elementos visuais da Hershey’s estavam agrupados de forma a criar uma identidade visual coesa e memorável.

Imagine-se como um juiz analisando duas embalagens de chocolate. A teoria da Gestalt nos ajuda a entender por que nosso cérebro percebe essas embalagens como sendo de marcas diferentes, mesmo que ambas utilizem cores semelhantes. A decisão a favor da Lacta demonstra a importância do design e da psicologia visual na proteção de marcas e na resolução de disputas comerciais.”

Cores e Cultura: Mais do que Tons, São Histórias

Introdução:
As cores transcendem o visual; elas são parte essencial da cultura de um povo, carregando significados profundos que vão além da superfície. O que pode ser uma simples escolha estética para uns, pode representar histórias, tradições e crenças para outros. Em diferentes culturas, as cores simbolizam emoções, valores e identidades que variam significativamente de um lugar para outro.

Significados Culturais:
As cores estão profundamente entrelaçadas com eventos históricos, figuras religiosas e momentos importantes na história de diversas culturas. Por exemplo, na China, o vermelho é visto como símbolo de sorte e prosperidade, sendo amplamente usado em festividades como o Ano Novo Chinês. Em contraste, o branco, que no Ocidente simboliza pureza e é a cor tradicional do vestido de noiva, na Índia é associado ao luto, enquanto o vermelho é a cor preferida para casamentos, simbolizando alegria e boa sorte.

Crendices Populares e Mitologia Local:
Cores também estão ligadas a crenças populares e mitos. No Japão, o preto é muitas vezes associado ao mistério e ao sobrenatural, enquanto no Brasil, o amarelo é frequentemente relacionado à riqueza e prosperidade. Em algumas culturas africanas, o azul é considerado uma cor protetora, afastando maus espíritos.

A Globalização e a Uniformização das Cores:
A globalização está fazendo com que certos significados das cores se tornem mais universais. No entanto, as raízes culturais ainda têm um impacto significativo. Marcas globais precisam estar cientes dessas diferenças para se conectarem adequadamente com diferentes audiências.

Exemplos Práticos:
Marcas como Coca-Cola e McDonald’s usam o vermelho por sua associação universal com energia e paixão. No entanto, para conectar-se com mercados específicos, é preciso considerar as variações culturais. Enquanto o branco é a cor clássica dos vestidos de noiva no Ocidente, na Índia o vestido branco é usado apenas por viúvas e as noivas usam vermelho, que simboliza boa sorte e felicidade. Um vestido de noiva vermelho seria escandaloso no ocidente enquanto na Índia um vestido de noiva branco seria sinal de “mal agouro”. Essas diferenças culturais mostram a importância de uma abordagem estratégica no uso das cores.

Conclusão

Ao longo deste post, exploramos como a psicologia das cores, as tendências e a teoria da Gestalt influenciam o design, criando semelhanças que podem levar a confusões ou até acusações de plágio. Também discutimos a importância dos significados culturais das cores e como a globalização está moldando essas percepções.

Bônus (dicas de ferramentas)

Para evitar problemas, use ferramentas como para criar paletas personalizadas. Realize pesquisas aprofundadas sobre cores em diferentes culturas e contextos para garantir que seu design seja único e culturalmente adequado.

Adobe Color

https://color.adobe.com/pt/create/color-wheel
O Adobe Color é um gerador de paletas de cores gratuito e intuitivo. Ele possui um círculo cromático interativo onde você pode criar diversas combinações harmônicas, como cores análogas, complementares, tríades e personalizadas. Também é possível gerar paletas a partir de imagens.

Coolors

https://coolors.co/
O Coolors é uma das ferramentas mais populares e rápidas para gerar paletas de cores. Você pode criar paletas do zero, bloquear cores para manter e gerar novos esquemas, ou fazer upload de imagens para extrair paletas. Há opções de exportação em diversos formatos como código, CSS, imagem e SVG.

Paletton

https://paletton.com/
O Paletton é ótimo para estudantes e designers iniciantes. Ele permite gerar paletas aleatórias com base em cores semelhantes ou estilos de cores. Você pode selecionar uma cor e o gerador adicionará outras cores com o mesmo matiz e tonalidade, espaçadas uniformemente no círculo cromático.

Colormind

http://colormind.io/
O Colormind é um gerador de paletas de cores que usa redes neurais para criar combinações interessantes. Você pode bloquear cores, gerar paletas monocromáticas, complementares, tríades, análogas e personalizadas. Também há opções para gerar paletas a partir de imagens.

Color Hunt

https://colorhunt.co/
O Color Hunt é uma plataforma de compartilhamento de paletas de cores criada por uma comunidade. Você pode explorar paletas populares, criar suas próprias e compartilhá-las com outros designers. Cada paleta vem com os códigos de cores em hex, RGB e HSL.Essas ferramentas facilitam muito o processo de criar paletas de cores atraentes e harmônicas para projetos de design, marcas e sites. Experimente algumas delas para encontrar a que melhor se adapta ao seu fluxo de trabalho.

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